Amateur fotografie Instructie dagen

Portret- en modelfotografie in Professionele Studio in Amsterdam.

Onderwerpen o.a.:

·         spontane foto’s (snapshots), bijvoorbeeld van kinderen

·         publieks-, karakter- en ‘glamour’-portretten

·         naaktfotografie

·         lichtval en –contrast

·         cameravoering

·         scherptediepte

·         belichting (dag-, kunst- en flitslicht)

·         compositie

·         gebruik van lenzen en filters

Tijdens elke bijeenkomst wordt theorie behandeld en krijgt u opdrachten om thuis op een bepaalde manier te fotograferen. De volgende keer worden de opnamen getoond en besproken. Zo leert u niet alleen van uw eigen foto’s, maar ook van die van een ander.

U krijgt zoveel mogelijk persoonlijke aandacht; een cursusgroep bestaat om die reden doorgaans uit maximaal 4 deelnemers.

Deze cursus sluit naadloos aan op de cursus Digitale Camera en Spiegelreflex. Belangstellenden moeten dus een redelijke basiskennis hebben.

Aantal cursusbijeenkomsten: 2, waaronder een practicum

Duur per bijeenkomst: ca. 3 uren

Frequentie: eenmaal per vier weken

Kosten:in overleg

Start: telkens eind September-Oktober-November. info per email

Professionele Fotostudio te huur in Amsterdam

Persoonlijke training mogelijk op aanvraag info per email

Training bestaat uit het zelf maken van wat foto's van een model maar niet  onderstaande manier:

Dicussie op foto.nl

Fotografie is voor mij _ook_ zoeken om mensen of zaken op een andere manier
in beeld te brengen dan we gewoon zijn te zien.

antwoord:

Geweldig. Ik zou daar vooral mee doorgaan. Maar als ik jou was zou ik
me wel proberen te realiseren dat je de resultaten van een dergelijk
experiment eerst zelf objectief en zuiver moet beoordelen om er van te
kunnen leren.

Maar meermaals heb je in nl.foto laten zien dat je niet echt goed in
staat lijkt te zijn objectief naar je eigen werk te kijken en eveneens
bar veel moeite hebt met het onderkennen van de positieve en negatieve
eigenschappen ervan.

En dan zul je je toch echt moeten verlaten op de waarnemingen en
oordelen van anderen. En in plaats van die als onwaar, ontactisch of
onjuist af te doen, zou je er ook voor kunnen kiezen om er gewoon eens
inhoudelijk op in te gaan. Want dat zou dan een goede indruk geven van
de achterliggende reden van je experiment.

> Maar blijkbaar moet
> experimenteren door sommigen met zware kritiek onderuit gehaald te worden,
> zonder ook nog maar enige tips mee te geven hoe het beter gekund zou hebben
> met dat objectief of vanuit die hoek.

Maar misschien is het wel zo, dat juist met dat objectief, vanuit die
hoek, met zo'n onderwerp en die mate van nabewerking, nu eenmaal niet
goed uitpakt. En dat velen dat zien, maar dat het jou ontgaat.

En echt Frederic. Een beetje naar links, een beetje naar rechts. Het
zou allemaal geen bal uitgehaald hebben. Sommige manieren van aanpak
leveren nu eenmaal geen goed resultaat. En dan is het enige wat er op
zit simpelweg uithuilen en overnieuw beginnen.

Dat verschijnsel doet zich overigens wel vaker voor in deze groep.
Mensen laten een foto zien en zeggen dan: "Hoe had ik deze foto dan
beter kunnen maken?" En het flauwe antwoord moet dan meer dan eens
zijn: Gewoon door hem (zo) niet te maken, want op die manier werkt het
niet. Punt.

Fotograferen bestaat voor de gemiddelde fotograaf naar mijn vaste
overtuiging niet zozeer uit precies weten hoe het wel moet, maar
vooral uit onderkennen hoe het niet moet.

Hoe het precies wel werkt, valt ook niet 1,2,3 te zeggen, want anders
zouden die mensen die dat zouden zeggen ter plekke gewoon even een
kunstwerkje kunnen produceren. Maar zo werkt het nu eenmaal niet
Frederic. Componisten kunnen je ook niet vertellen hoe je een hit
schrijft. Maar ze kunnen je wel vertellen dat ze gebaseerd zijn op i
essentie al heel lang bestaande harmonieën.

 Blijkbaar is fotografie voor de velen
(lees: de meesten) een gewone 105mm portretlens nemen en recht vooruit een
beeld schieten zoals er reeds miljoenen voor hen ook zo'n beeld afgeleverd
hebben. Wel, als dat dan echt de enige correcte manier is, wel... dan wil ik
niet correct zijn!

Da's mooi, maar dan zul je ook sterk in je schoenen moeten staan en de
kritiek die je krijgt ofwel moeten pareren ofwel moeten incasseren.

Ik wil verder gaan dan telkens hetzelfde plaatje schieten
vanuit diezelfde hoek met diezelfde achtergrond en hetzelfde objectief!

Wegvluchten in de andere middelen is heel erg makkelijk Frederic. Als
fotografen een periode hebben waarin ze creatief gezien stilstaan, zie
je steevast gebeuren dat ze de makkelijkste weg nemen en een nieuw
stukje apparatuur gaan aanschaffen in plaats van dat ze gaan proberen
iets nieuws te maken met de appparatuur die ze hebben.

Dat laatste is oneindig veel moeilijker, maar levert tegelijkertijd
ook vele malen betere en interessantere resultaten. Niet in de laatste
plaats omdat dat resultaten oplevert die een ander niet kan maken,
omdat het niet afhankelijk is van een stukje gekochte apparatuur, maar
van de persoon.

Kortom: je zou je eens kunnen afvragen of het wellicht mogelijk is om
met gebruikmaking van datzelfde objectief en diezelfde hoek en
diezelfde achtergrond wel een interessant portret te maken.

Echt hoor. Mensen die zonder een klassieke basis met een experiment
tot een succes brengen, hebben vrijwel altijd van nature een zekere
genialiteit. Geloof me. Die heb je niet.

> Voor
> mensen die niet verder willen gaan is er nog steeds de pasfoto-automaat...

Ik stel voor dat je eens een halve dag lang met een model en een
bureaulamp in de weer gaat en gaat kijken wat licht bij
portretfotografie precies betekent. Dan hoef je de afwezigheid van
interessant licht ook niet te camoufleren met een enorme hoeveelheid
diffuse glow.

Ik verzeker je dat je dan -misschien met een beetje begeleiding- in
één klap genezen bent van de gedachte dat je met een portretlens en
dezelfde hoek en achtergrond de komende vijf jaar kunt blijven steken
in het pasfotostadium.

Of hebben jullie echt geen ballen?

Heb jij nou eens de ballen te erkennen dat je qua fotografie net als
heel veel anderen een stakker bent die in het duister tast en niet kan
accepteren dat heel veel anderen wel zien wat jij zelf niet ziet omdat
je niet objectief naar je eigen werk kunt kijken.

En aangezien *kijken* en *zien* nu eenmaal de twee factoren zijn die
de basis vormen voor een mooi, verrassend, of anderszins interessant
fotografisch beeld, heb jij duidelijk nog een hele hele hele lange weg
te gaan.

 

http://www.creativepro.com/front/home - een aanrader

http://www.normankoren.com/sitemap.html stel je monitor hier beter af